MİCHİEL COXCİE (ressam)

FLAMAN  ressam, 1499 yılında Malines'de doğdu.  Van Orley'in öğrencisiydi. Roma'ya gitti, Raffaello'nun tesiri altında kaldı. Ülkesine dönünce ; "Flaman Raffaello"su diye ün yaptı. 

5. Karl'ın emriyle saray ressamlığına getirildi. Burada;  dinî kompozisyonlar, portreler, duvar halıları ve renkli camlar için desen ve projeler çizdi. Michiel Coxcie 1592' de Malines'de vefat etti.

Kral  2. Felipe'nin emriyle yaptığı Van Eyck'in "Mistik Kuzu" tablosunun kopyası Berlin müzesindedir. Eserleri ;  Anvers ("Aziz Sebastianus'un Din Uğruna Kurban Edilişi" tablosu),  Brüksel,  Gand ve Liège müzelerindedir.  

LYON'LU CORNEİLLE (ressam)

HOLLANDA  asıllı ressam, 1505 yılında La Haye'de doğdu. Baba Jean Clouet'nin öğrencisi olduğu tahmin edilir. Soyluların ve devrinin önemli kişilerinin portrecisidir. 

Kesinlikle kendisine atfedilecek az sayıda eser bırakmıştır. Bu eserlerin bazıları ancak gravürleriyle bugüne kalabildi  (Promptuarium Tconum -  Lyon, 1553).

Eserleri, açık renk fonlar önünde, tahta panolara çizilen küçük portrelerdir. Lyon'lu Corneille, 1574 yılında Lyon'da vefat etti.

Eserleri ;  Louvre müzesinde (Montpensier Dükü)  ve  Avignon, Berlin, Blois, Dijon, Londra, Lyon, Toulouse, Versailles  müzelerindedir.

ŞEFİK BURSALI (ressam)

TÜRK  ressam, 1903 yılında Bursa'da doğdu. Öğreniminin bir kısmını Bursa lisesinde yaptı. Akademide, İbrahim Çallı'nın atölyesinde çalışarak Avrupa yarışmasında birincilik kazandı (1930).

Bir müddet Konya lisesinde resim öğretmenliği yaptıktan sonra, İstanbul Akademisi öğretim kadrosuna alındı (1938).

Çalışmalarında özellikle "tabiat manzaralarına" yer verdi. Bursa'da geçen yıllarının etkisiyle "yeşil" rengin farklı tonlarını kullandı. Duygulu bir işçiliği vardır. 1967' de Devlet sergisi ikinci resim ödülünü alan Şefik Bursalı, 1990' da Ankara'da vefat etti.

FÉLİX BRACQUEMOND (ressam)

RESSAM,  gravürcü ve dekoratör. 1833 yılında Paris'de doğdu. 1848' e doğru, ofortla gravür alanında çalıştı. Sonra bu usulü Edouard Manet'ye öğretti. 

Goncourt kardeşler, Gavarni, Fantin-Latour, Alphonse Legros ve Baudelaire ile dost oldu.  1874' de "izlenimci" grubun ilk sergisine, daha sonra  4.  ve  5.  sergilerine katıldı (1880).

1885' de gravür ile alâkalı olan "Desen ve Renk Üstüne" adlı bir kitap yayınladı. Félix Bracquemond, 1914' de Paris'de vefat etti.

Félix Bracquemond
"Edmond de Goncourt'un portresi"

NURULLAH BERK (ressam)

TÜRK  ressam ve sanat yazarı, 1906 yılında İstanbul'da doğdu. Heybeliada ilkokulundan sonra Nişantaşı Sultanîsi'nde, Galatasaray lisesinde okudu. 1924' de Sanayii Nefise mektebini bitirdi. 

Paris'de Güzel Sanatlar yüksek okulunda, prof. Ernest Laurent'in atölyesinde çalıştı. Döndükten sonra arkadaşlarıyla "Müstakil Ressam ve Heykeltraşlar Birliği"ni kurdu (1928). Aynı yıl eserleri, Ankara Etnografya müzesindeki sergide yer aldı.  

Yeniden Paris'e giderek Andre Lhote, Fernand Léger akademilerinde çalıştı (1933). İstanbul'da 6  arkadaşıyla "D grubu"nu kurarak çağdaş sanatın Türkiye'de yerleşmesine çalıştı. "İskambil Kâğıtları ve Yemişler", "Liman" gibi eserleri "kübizm"in ilk örnekleri oldu.

SABRİ BERKEL (ressam)

TÜRK  ressam, 1908 yılında Üsküp'de doğdu. İlk ve orta öğrenimini Üsküp'de, sanat öğrenimini Belgrad akademisinde yaptı. Floransa akademisinde, prof. Felice Carena atölyesinde çalıştı (1929-35). Cereno, Galibeo Chini ve Celestino Celestini'den; yağlı boya, fresk ve ofort tekniği öğrendi. 

Venedik (1956-60), Sao Paulo bienalleri (1967-69), Çağdaş Türk sanatı ve Grafik Sanatları sergilerinde (Viyana, 1960-64) komiserlik yaptı. 

1946' da Paris'de Cernuschi müzesinde açılan "Eski Türkiye ve Bugünkü Türk Resmi" sergisinde bazı eserleri yer aldı. Amsterdam (1948), Atina (1951), Brüksel, Paris, Berlin ve Viyana'daki (1963-64) "Çağdaş Türk Sanatı" sergilerine katıldı. 

En ilginç başarıları; duvar süslemelerinde ve siyah-beyaz desenler, çeşitli gravürler, litografi ve serigrafi gibi grafik resim türlerinde görülür. "Kendi Portresi", "Üsküp'te Bir Sokak", "Balkon" gibi eserleri ve Anadolu manzaraları tanınmıştır (bkz. Sabri Berkel, eser, biyografi). Sanatçı, 1993' de İstanbul'da vefat etti.

ALİYE BERGER (ressam)

TÜRK  kadın ressam, 1903 yılında İstanbul'da doğdu. Diplomat, hattat ve tarihçi Şâkir Paşa'nın kızı. Londra'da John Buckland Wright atölyesinde, "gravür" sanatının çeşitli türlerine çalıştı. 

1951' de İstanbul'a döndüğünde, 140 parçalık sergisiyle Türkiye'nin ilk gravür ve grafik sanatçısı olarak kendini tanıttı. Paris, Tokyo, Viyana'da sergiler açtı. Brüksel, Bükreş, Moskova, Leningrad'da tertiplenen "Türk Sanatı" sergilerine katıldı. 

Yapı ve Kredi Bankası resim yarışması "birincilik" ödülünü kazandı (1955). Eserleri; Resim ve Heykel müzesinde, Viyana'daki Albertina Museum'da yer aldı.

Yağlıboyadan çok, desen, çini mürekkebi, gravür kazıları gibi teknikleri tatbik etti (bkz. Gravür Sanatı Örnekleri). Aliye Berger, 1974' de İstanbul'da vefat etti. 

LEV SAMOYLOVİÇ ROSENBERG (ressam)

RUS  ressam ve dekoratör (Léon Bakst), 1866 yılında Petersburg'da doğdu. Önce Moskova, sonra Paris Güzel Sanatlar okulunda okudu (1893). 

Tiyatro dekorlarını gerçekçilikten uzak olarak yenileyen Rus sanatçıları arasında yer aldı. Sanatında Doğu sanatının etkisi vardır. 

1909 ile 1921 yılları arası, Sergey Diaghilev'in "Rus Baleleri" için hazırladığı dekorlar çok ünlüdür. "Şehrazat" için yaptığı dekor ve kostümler (1910), "Rus Baleleri" üslûbunun belli başlı örneklerindendir. 

Lev Samoyloviç Rosenberg (Léon Bakst), 1924' de Paris'de öldü.

MUSTAFA ASLIER (grafik sanatçısı)

TÜRK  ilustrasyon ve gravür sanatçısı, litograf, 1926 yılında Kırcaali'de (Bulgaristan) doğdu. Resim öğrenimini Ankara Gazi Eğitim enstitüsünde yaptı. 

Münih Grafik Sanatlar akademisi ve Stuttgart Grafik Sanatlar Yüksek okulunda çalıştı. 

Devlet Tatbikî Güzel Sanatlar Yüksek okulunda "grafik bölüm başkanlığı" yaptı. Yurtiçi ve yurtdışı sergilere katıldı. Kişisel sergilerini açtı.

1985' de Güzel Sanatlar Akademisi'nde profesör ünvanı alarak dekan oldu. Mustafa Aslıer, 2015' de İstanbul'da vefat etti.

Eserleri, İstanbul Resim ve Heykel müzesinde, Amerika'da "Ben and Abby Grey Foundation"da, yerli ve yabancı özel koleksiyonlardadır.

ÂRİF PAŞA (ressam)

TÜRK  ressam, 1808 yılında İstanbul'da doğdu. Kapıçuhadarı İsmail Rıfat Efendi'nin oğlu. Önce Defterdarlık kaleminde bulundu, sonra yeniçeriliğin kaldırıldığı tarihte askerlik mesleğine geçti, "müşirlik" rütbesine kadar yükseldi (1854).

Atina, Üsküp, Kosova, Edirne ve daha birçok yerde vazifeyle bulunduğu sırada "resim" ile de ilgilendi. İlk ressamlarımız arasında şöhret yapan Ârif Paşa'nın "Mecmua-i Tesavir-i Osmaniye" adlı üç ciltlik bir eseri vardır. 

Kitabın 1. cildini Türkçe olarak, Şinasi'nin "Tasvir-i Efkâr" matbaasında, 2. ve 3. cildini de Fransızca olarak resimleriyle beraber Paris'de bastırdı (1862). 

Kitap, devlet teşkilâtında çalışan ressamları anlatmaktadır. İçinde 16 pafta ve suluboya resim vardır. Ârif Paşa, eserin önsözünde; bu kitabı yazmak için 40 sene çalıştığını, çeşitli kitap ve kıyafetleri incelediğini söyler. 

Askerî müzedeki yeniçeri devrinin ileri gelenleriyle, onların kıyafetlerini gösteren mankenleri, Türk müzelerinin kurucusu Ahmed Fethi Paşa'nın emriyle Viyana'da yaptırdı. Ressam Ârif Paşa, 1865 yılında İstanbul'da vefat etti. 

EDMOND AMAN-JEAN (ressam)

FRANSIZ  ressam, 1860 yılında Chevry-Cossigny'de doğdu. Ressam Georges Seurat'nın dostuydu. Ilımlı bir divizyonizm (yeni empresyonizm) uyguladı. 

Kadın portreleri ("Mme Poncet", "Mme de la Baume"), günlük hayattan sahneler ("Sır", "Bekleyiş") ve süsleme resimleri (Sorbonne'da "Elementler") yaptı.

Fransız Modern Sanat müzesinde eserleri vardır. Edmond Aman-Jean, 1936' da Paris'de öldü. 

AHMED ZİYA AKBULUT (ressam)

TÜRK  ressam (d. 1869 - ö. 1938). Eski ressamlarımızın çoğu gibi Harp Okulu mezunuydu. Osman Nuri Paşa'dan ve Hoca Ali Rıza Bey'den resim dersleri aldı. Gelişen sanat çalışmalarına paralel olarak müspet ilimlere de merak saldı. Kısa zamanda; matematik, astronomi ve özellikle "menazır" denilen perspektif bilimi dallarında otorite olarak tanındı.

"Osmanlı Ressamlar" cemiyetinin üyesi ve titiz bir "gerçekçi (realist)" olan sanatçı, "perspektif" kurallarını kesinlikle tablolarında tatbik ederdi: Çizgilerin ön planlarından ufuk noktasına kaçışları, eşyayı sınırlandıran desenin modele uyması, ışık, gölge ve yarı gölge gibi renklerin kopya edilmesi tablolarının özelliği idi. 

Genel olarak "Ali Rıza okulu" denilebilecek bir resim anlayışının temsilcisidir. Bu anlayışa göre ressam; gördüğü tabiat parçasına veya modele, yeni elemanlar katmayacak, bu tabiatı ve modeli değiştirmeyecek, objektif olacaktır. Sanatçının Resim ve Heykel müzesindeki "Beyazıt İmareti" adlı tablosu, bu anlayışın en başarılı örneğidir.

Bazı eserleri : "Beyazıt İmareti", "Sultanahmet Camii", "Mihrimah Camii".

AHMED NAKŞÎ (ressam)

TÜRK  minyatür ressamı, müneccim ve şâir, 16. yüzyıl sonuyla 17. yüzyıl başında yaşadı. Hayatı hakkında kesin bilgi yoktur. Âşık Çelebi tezkiresine göre, İstanbul'un Ahırkapı mahallesindendir. Usta bir minyatür ressamı ve şâirdir. 

Sultan 1. Ahmed devrinde Süleymaniye camii muvakkitliğini yapmıştır. Günümüze gelmiş olan 49 minyatürü, 2. Osman'a takdim edilmiş olan, Taşköprülüzâde'nin "Şakayık-ı Numaniye" tercümesi içinde yer alır. Topkapı Sarayı müzesinde bulunan bu eserde; Nakşî âlimlerin, din adamlarının ve sultanların, kitabın metnindeki tariflere dayanan hayalî portrelerini yapmıştır. 

Ahmed Nakşî  (Şakayık-ı Numaniye'den)

Ahmed Nakşî  (Şakayık-ı Numaniye'den)

AHMED MUSA (ressam)

MİNYATÜR  ressamı, 14. yüzyılda Safevîler'in Saray ressamıydı. Dost Muhammed'e göre İlhanlı hükümdârı Ebu Said Hüdabende (1316 - 1336) devrinde yaşadı. Tebriz'de daha sonraki minyatür okulunun kurucusudur. 

"Kelile Dimne", "Miraçnâme", "Ebu Saidnâme" ve "Tarihi Cengiz Han" adlı 4 eseri minyatürlediği bildirilen Ahmed Musa'nın bu eserlerinden sadece Topkapı Sarayı müzesindeki bir albüm içinde yer alan "Miraçnâme"ye ait 8 minyatürü günümüze gelmiştir. 

Ahmed Musa minyatürü  (Miraçnâme'den)

ABDULLAH BUHARÎ (ressam)

TÜRK  minyatür ressamı, 18. yüzyılda yaşadı. Hayatı hakkında kesin mâlûmat yoktur. Gerçekçi tek figür çalışmaları ve çiçek resimleriyle ün salmış olan sanatçının en verimli devresi 1735-45 yıllarına rastlar. Eserlerinin büyük bir kısmı, Topkapı Sarayı müzesi ve İstanbul Üniversitesi kütüphanesindedir. 

Abdullah Buharî  (İstanbul Üniv.)

GERARDO CHAVEZ (ressam)

PERULU  ressam, 1937 yılında Trujillo'da doğdu. Lima Güzel Sanatlar okulundan sonra 1960' da ülkesinden ayrılarak Avrupa'ya gitti ve Paris'e yerleşti. Gerçeküstücü eserleri tuvalin bütününe yayıldıkça saydamlaşan masal kahramanlarıyla doludur.

Litografi de çalışan sanatçı, yağlı pastelle hiç alışılmadık biçimde tablolar yaptı. Ayrıca unutulmuş balmumu tekniğiyle heykeli denedi. 

Peru, Meksika, İtalya, Fransa ve Belçika'da açılan gerçeküstücü (surrealist) sergilere katıldı.

Gerardo Chavez  -  Noche  (1973)

GASTON CHAİSSAC (ressam)

FRANSIZ  ressam, 1910 yılında Avallon'da doğdu. 1937' de Paris'de kardeşinin yanına yerleşti. Orada, Otto Freundlish ve Jeanne Kosnik-Kloss ile tanıştı. Onlardan resim yapmayı öğrendi. Kısa sürede kişiliği ortaya çıktı. Birkaç kez hastaneye yatmak mecburiyetinde kaldı. 

1942' de karısıyla beraber Vendée'ye yerleşti ve ciddi olarak çalışmaya başladı. 1944' de "Bağımsızlar Salonu"na gönderdiği eserlerle Raymond Queneau ve Jean Dubuffet'nin ilgisini çekti. Kendisini tamamen resim ve desene verdi. 

1951' de "Hippobosque Koruda" yazdı ve boyalı ağaçtan ilk "Totemler"ini yaptı (1958). 1961' den sonra, büyük ebatlı yapıştırmalara yöneldi ve çok renkli büyük boy guvaşlar yaptı. Yıllar evvel yakalandığı amansız hastalıktan kurtulamayarak 1964' de öldü. 

Sanatçının resim, desen ve totemlerinde farklı üslûbu hemen dikkati çekmekte ve her türlü estetik kaynağın dışında kalan güçlü bir anlatımı yansıtmaktadır. Ölümünden sonra, farklı şehirlerde Chaissac adına birçok retrospektif sergi düzenlendi. 

Gaston Chaissac

JORGE CAMACHO (ressam)

KÜBALI  ressam, 1934 yılında Havana'da doğdu. Hukuk okudu. 1952' de resme yöneldi. José Luis Cuevas ile maya kültürü kaynaklarını araştırmaya girişti (1953). 1959' da Paris'e yerleşti ve André Breton ile tanıştı (1961).  

"Gerçeküstücü" resimlerinde bir simgeler dizgesi kurdu. Alışılmamış yollarla doğa güçlerini anlatmaya çalıştı. Tuvallerinden gizemci bir hava yayılır. Mat ve soğuk renkler bu havayı belirginleştirdi. 

İşlediği biçimlere şiirsellik katan Camacho'nun ilgi duyduğu konulardan biri de kitap resimlemesidir. Şiirle resmi ilk bağdaştıran sanatçılardandır. Tuval ve desenlerinde kısa şiirlere yer verir. Peru ve Venezuela'ya yaptığı ziyaretlerinde doğadan ilham aldı. 1971' de Vincent Bounoure ile "Camcılar"ı yazdı ve resimledi. 2003' de "Çiçek Kitabı" adlı bir sergi açtı. Jorge Camacho, 2011' de Paris'de öldü.

Jorge Camacho  -  Red Feather  (1974)

ARİSTİDE CAİLLAUD (ressam)

FRANSIZ  ressam, 1902 yılında Moulins, Deux-Sèvres'de doğdu. Desen ve resmi, 2. Dünya Savaşı sırasında Almanya'da esirken öğrendi. Adı daha gençliğinde naif ressama çıkan sanatçı; bölmeli desenleri, mineli renkleri ve olağanüstü kabiliyetiyle primitiflere yaklaşır. 

Gökyüzü, su, insan, ağaç, kaya, bina gibi birçok öğeden faydalanarak kırsal ya da dinî resimler yaptı. Saflık ve mutluluk dolu resimlerinde; kent görünümleri, tarlalar, ırmaklar gibi konuları işledi. 1949' da "Doğal Sanat" sergisine katılan Caillaud, 1990' da Vienne'de öldü.

Aristide Caillaud  -  Veronik on iki yaşında (1972)

MARCELLE CAHN (ressam)

FRANSIZ  kadın ressam, 1895 yılında Strasbourg'da doğdu. Berlin'de "anlatımcılar"ın yanında ve Paris'te yetişti. 1920' de Arraujo'nun yönetiminde geometrik figürlerle resme başladı. Bu arada özellikle Cézanne'ın eserlerini inceliyor, Académie Ranson'da da Maurice Denis ve Edouard Vuillard'ın derslerini izliyordu.

Soutine ve zenci sanatı ilgisini çekti. Picasso, Juan Gris ve özellikle de Fernand Léger'nin sanatına hayran oldu ve kübizme kaydı. 1929' dan sonra Piet Mondrian, Georges Vantongerloo ve Jean Gorin'in sanatını inceledi, somut sanatla ilgilendi. 

Savaştan sonra renk öğesine yöneldiyse de (ilk kabartmalarını renkli yaptı) kısa sürede bundan kesinlikle vazgeçti. Artık çizgi ve doğru çizgiye yönelmişti. Eseri, "geometrik soyutlamanın arı bir biçimi" oldu. Beyaz fonlara kabartmalar yapıyordu. Bunlar 1960' dan sonra küresel hacimlere dönüştü. Ölü tonlarla canlı tonları karşılaştırdığında renkten de faydalanmaya başlamıştı. 

Bir ara, çeşitli maddeleri yapıştırmayı denedi (1952), sonra fotoğraf yapıştırmaları yaptı (1957-58). Bütün bu denemeler Cahn'ı 1961' lerde ilk "uzamsal"larını yapmaya itti. Artık tablonun bütünü bir kabartma oluyor ve uzama doğru giderek bir bakıma mimarîye yaklaşıyordu. Bu tür eserlerinde de sertlik ve titizlik göze çarpar. 

1972' de C.N.A.C. 'nin düzenlediği gezici bir sergi kendisine ayrılan Marcelle Cahn, 1981' de Neuilly-sur-Seine'de öldü.

Marcelle Cahn  -  Réversible 2 (1957)